It’s the end of the world and the Cannes Film Festival does not feel fine

CANNES, France (AP) — “Is this what the end of the world feels like? ”

So asks a character in one of the most-talked about films of the 78th Cannes Film Festival: Oliver Laxe’s “Sirât ” a Moroccan desert road trip through, we come to learn, a World War III Чистилището.

Добре е в „ Sirât “, един тип композиция от „ Mad Max “ и „ заплати на страха “, че тази действителност стартира да потъва. Нашите основни герои - Луис (Серги Лопес) и синът му Естабан (Бруно Нуньос) - са пристигнали в пустиня в търсене на Луис 'липсваща щерка. Когато управляващите го разрушават, те се причисляват към бохемска натрупа от рейвър, които се отстъпват към нова, далечна дестинация.

туптящи, пропулсивни удари изобилстват от „ Sirât “, за разлика от нощните празненства на Кан. В този филм, който безсилно се сблъсква с понятието за бягство от суровата действителност, има диви нещастия и насилствени сюжетни завои. Героите му се насочват към призрачен сън, който наподобява на ужасно доста като днешните предни страници.

„ Искахме да бъдем надълбоко свързани до този ден и възраст “, ​​каза Лак в Кан.

Колкото и да се бакират в Кот за слънцето на Кот д'Азу, бурните облаци бяха на всички места през екраните на кино лентата си на фестивала, които в понеделник минаха половината. Портерите на геополитическата неизбежност са на всички места в състав, който се усеща извънредно в синхрон с момента. Том Круз, в „ Мисия: Невъзможно - дефинитивно събуждане “, се бори с апокалипсис на AI. Раул Пек, в „ Оруел: 2 + 2 = 5 “, извика предизвестията на създателя на тоталитаризма за през днешния ден. Дори новият Уес Андерсън („ Финикийската скица “) е към олигарх.

„ „ Sirât “е окуражителен за това, че е време за строшаване към неговите герои, даже в случай че това прави от време на време наказващо прекарване за публиката. Това е филм за обич или ненавиждам, от време на време в това време.

Режисьорът Оливър Лак, отляво, Бруно Нунес и Серги Лопес театралничат за фотографи на фотообарението за кино лентата „ Сират “ на 78 -ия интернационален кино фестивал, Кан, Южна Франция, петък, 16 май, 2025 година (Снимка от Люис Джоли/Invision/AP)

„ Едингтън “ на Ари Астър, може би най -голямата американска продукция през последните години, която откровено се бори със актуалната американска политика, беше отхвърлена повече, в сравнение с беше похвалена. Но за положително, до момента в който „ Едингтън “ е спиращо дъха в изобразяването на Съединените щати към 2020 година

в „ Еддингтън “, консервативното, неразбиращо шериф Джо Крос (Хоакин Феникс) се кандидатира за кмет против демократичния, Тед Гари Но в сатирата в дребния град на Астър, както отляво, по този начин и надясно са най-много под властта на по-голяма мощ: обществените медии и цифровата действителност, които могат да разрушат в всекидневието.

„ Написах този филм в положение на боязън и безпокойствие за света “, сподели Астер в Кан. „ Исках да се опитам да се отдръпна обратно и просто да опиша и да покажа какво е да живееш в свят, в който към този момент никой не може да се съгласи какво е същинско. “

Отразяващ свят, който работи върху „ нова логичност “

Поразително какъв брой тази година Кан е избран от обезпокоителен, в случай че не и напряко мрачни визии за бъдещето. Имаше изключения - най -вече очарователната ода на Ричард Линкълтър към френската нова вълна „ Nouvelle Dague “ и възхитителната „ скица на финикийската скица “ на Андерсън. Но рядко е тази година фестивалът не се усещаше като злокобно отражение на огромния екран на през днешния ден.

Това е правилно в цялостното бъбриво към фестивала, който стартира с новата опасност от американски цени за задгранични филми за мозъка на доста кино производители и продуценти. Изгряващите геополитически трикове доведоха даже на типично доста оптимистичния Bono, в Кан, с цел да премие Zoey Deutch, отляво, режисьорът Ричард Линкълтер, Микеле Халберщат и продуцента Лоран Петин на премиерата „ Nouvelle Dague “. (Снимка от Джоел C Райън/Invision/AP) Споделяне Споделяне Фейсбук Копиране Връзка копирана Печат Имейл X LinkedIn Блуски Flipboard Pinterest Reddit Прочетете повече Bono. (Снимка от Джоел C Райън/Invision/AP) Споделяне Споделяне Фейсбук Копиране Връзка копирана Печат Имейл X LinkedIn Блуски Flipboard Pinterest Reddit Прочетете повече

Други филми в Кан не бяха толкоз очевидно тук и в този момент като „ Едингтън “, само че доста от тях са били употребявани с повтарящите се контузии от предишното. Два от най -възхваляваните филми от началото на фестивала - „ Звукът на рухването “ на Маска Шилински и „ Двама прокурори “ от украинския режисьор Серги Лозница - обмисля интимни случаи на история, повтарящи се.

„ Двама прокурори “, сложени в Русия на Сталин, улавят постепенно движещото се пълзене на бюрократична преднамереност, като приспособяват история на дисидентския създател и физик Джорги Демидов, прекарал 14 години в Гулаг. Лозница сподели, че филмът му не е отражение на предишното. Това е отражение на сегашното. “

В интервала политическия трилър„ Тайният сътрудник “, бразилският режисьор Клебер Мендонса Филхо се обръща към не същинска историческа приказка, само че измислена, заложена през 1977 година по време на военната диктовка. Към ролята на Марсело, софтуерен специалист, който се връща в родния си град Ресифе, където държавната корупция е цялостна, а хитмените са на опашката му. Живо текстуриран, с абсурдистки докосвания (косматият крайник на натрупа играе като цветна метафора за диктатурата), „ Тайният сътрудник “ търси и от време на време намира личната си логичност на политическата опозиция.

„ Наистина имам вяра, че някои от най -сърдечните текстове идват не безусловно от обстоятелството, а от логиката на протичащото се “, сподели Филхо в изявление. „ Точно по този начин, в този момент светът наподобява работи на някаква нова логичност. Преди 10 или 15 години някои от тези хрумвания биха били изцяло отхвърлени, даже от най -консервативните политици. Мисля, че„ Тайният сътрудник “е филм, цялостен с тайнственост и интриги, само че наподобява има избрана логичност, която аз свързвам с моята страна, Бразилия. Човек може да е по -добър през днешния ден от Пек („ Аз не съм твоят Него “, предходната година „ Ернест Коул: Изгубен и открит “) в свързването на исторически точки. „ Оруел: 2 + 2 = 5 ” се дами за думите на Оруел (разказано от Дамян Люис) върху тоталитарните страни, които изискват „ неверието на обективната истина “ с дейностите на актуалните държавни управления по света, в това число Русия, Мианмар и Съединените щати. Изображенията на бомбардиран марипол през 2022 година се извършват с формалното си изложение: „ Мироопазващи интервенции. “

Това не е единствено геополитически тремори, треперещи на филмовите екрани в Кан. Промените в климата и природата са в съзнанието на основателите на филми, от време на време в минимум евентуалните филми.

Френският анимационен филм „ Arco “ от Illustrator Ugo Bienvenu е за момче от далечното бъдеще, което живее на „ Jetsons “, сходна на платформата в облаците. Той пътува обратно във времето до друго бъдещо време, 2075 година, където домовете са бълбукани, с цел да ги предпазят от огън и стихия, а роботите вършат цялото родителство за работещи родители, които се появяват на децата си единствено като цифрови проекции.

Това е тъмно бъдеще, изключително по този начин, тъй като се усеща много правдоподобно. Но странният сексапил на „ Arco “, блестящо обагрен филм с доста дъги, е, че предлага по -младо потомство фантазия o